En el fondo, todo lo que quiero es verte amanecer

¡Muy buenas a todos! Estos días estoy aprovechando a escribir un par de post porque tengo más tiempo libre, ya que a partir de ahora es cuando más trabajos voy a tener que hacer y no voy a tener tiempo de pasarme un rato por aquí. Así que hoy quiero hablaros sobre otro de los grupos que tanto me gustan y escucho de diario. Este grupo del que os voy a hablar, es Dorian.

Dorian es un grupo de música de Barcelona. Su estilo es una mezcla de indie pop. indie electrónico, indie rock, electropop, dance-punk y rock electrónico.

El grupo fue fundado por Marc Dorian, principal compositor y letrista del grupo; Belly Hernández, piano, sintetizadores, arreglos y voces; Bart Sanz, bajo; Lisandro Montes,sintetizadores, guitarras, arreglos y voces; y Víctor López, batería y percusiones.

Los inicios no fueron fáciles para Dorian, una banda que apostaba por un sonido basado en la mezcla de sintetizadores y guitarras y que además, se expresaba en castellano. Sin embargo, el grupo fue abriéndose camino paso a paso ganando concursos de maquetas.

"10000 metrópolis" fue el título elegido para su álbum debut. Con este trabajo, la banda obtuvo buenas críticas y entonces comenzaron a hacerse un hueco en el panorama musical. Canciones como "Solaro te echamos de menos", tema que habla de la muerte de una persona joven, se convirtió en un auténtico éxito y sigue sonando en clubs indie hoy en día.

En 2006, Dorian recorrieron con gira los mejores clubes y festivales de España y al mismo tiempo, la banda empezó a centrarse en la grabación de un segundo trabajo que terminaría impulsando la carrera de la banda.

En 2007, Dorian publicaron "El futuro no es de nadie", reforzando su estilo musical indie compuesto por melodías electrónicas y letras poéticas, cuyo emblema es el éxito de "A cualquier otra parte".

Algunas letras de este segundo disco, como las de las canciones "La playa bajo el asfalto", "A cualquier otra parte" o "El futuro no es de nadie", fueron usadas como slogans por algunos manifestantes durante las acampadas del movimiento 15-M en Madrid, cuando estalló la crisis económica que golpeó Estados Unidos y Europa en el año 2008.

El tercer álbum de la banda, llamado "La ciudad subterránea", fue publicado en 2009.

Para los sencillos de este tercer álbum, la banda rodó junto a la productora de vídeos Crampton, una original trilogía de videoclips en los que se narra una historia de amor entre dos jóvenes a modo de planteamiento, nudo y desenlace. Las canciones seleccionadas para dicha trilogía de videoclips fueron en este orden: "La tormenta de arena", "Paraísos artificiales" y "La mañana herida".

En 2013 publicaron su cuarto disco, "La velocidad del vacío". Este disco se distingue del resto de las demás producciones de la banda por su sonido más analógico y directo, en el que la electrónica no tiene un papel tan predominante. Además, la banda introdujo algunas sonoridades propias de la frontera entre Estados Unidos y México, sobre todo en canciones como "El temblor" o "El sueño eterno", consideradas como dos de las mejores composiciones del repertorio de la banda.

"Los amigos que perdí", primer single de este cuarto disco, fue dotado por la prensa musical de España, México y Colombia como una de las mejores canciones de 2013.

En 2015, Dorian celebraron sus diez primeros años como banda con un disco especial "Diez años y un día". Es un álbum en el que la banda reinventó en acústico algunos de sus temas más emblemáticos, como "A cualquier otra parte", "Verte amanecer", "El temblor", "Los amigos que perdí" o "La tormenta de arena". Completan el álbum dos temas inéditos: "Arrecife", que abre el disco y "Ara", tema cantado en catalán, en el que la banda aborda la profunda desconexión que se está viviendo en Europa y España entre la clase política y la ciudadanía.

Este quinto disco de la banda, hace gala de un despliegue instrumental poco frecuente en la música que incluye pianos, chelos, violines, vientos, guitarras acústicas y eléctricas. mandolinas y percusiones.

El disco incluye una versión de "Los amigos que perdí" cantada con Santi Balmes, vocalista de Love of Lesbian, y otra de "El temblor", con la colaboración de la cantante mexicana Marion Sosa, miembro del dúo mexicano Love la femme.

Aparte de estos cinco álbumes, Dorian publicó otro disco en el que incluía algunas de sus canciones cantadas en directo en el Arenal Sound Festival. Este disco incluye tanto CD como DVD.

Como última cosa de este post, me gustaría añadir que he estado en un concierto de este grupo y me encantó la actuación desde el minuto uno que empezaron a cantar. Ese concierto fue el 3 de septiembre en Cascante, Navarra. Pero no solo actuaba Dorian, también actuaban otro grupo más, Niños mutantes. Aquí os dejo un vídeo para que podáis ver la actuación de Dorian.

Radio Cierzo Cascante

Concluyo este post, con que en el concierto estaba en primera fila y claro, ver tan de cerca a uno de mis grupos favoritos, me provocó una mezcla de sensaciones. Además, al final del concierto, me peleé con todo el mundo que estaba allí por conseguir un disco firmado y una foto con el grupo y al final lo conseguí. Ha sido una de las mejores experiencias de mi vida y se volverá a repetir, no se exactamente cuando pero volveré a ver a Dorian.

¡Muchas gracias por perder un poco de vuestro tiempo en leerme y nos vemos muy pronto en mi próximo post!

El lado de los rebeldes

¡Muy buenas a todos! Ya que hoy ha sido un día lluvioso y no tenía gran cosa que hacer, he decidido escribir un post. Y aquí estoy para contaros acerca de una banda de música que tanto me gusta. Esa banda es La Raíz.

La Raíz es un grupo de música de Gandía, Valencia, cuyo estilo musical es el Ska, rock, reggae, fusion y rap. Este grupo, se juntó en 2006 aprovechando la ruptura de una anterior formación en la que estaba Edu, actual guitarrista y que tenía un estilo totalmente diferente. En 2006, Pablo, íntimo amigo de Edu, decidió reunir a esa banda muerta y con Edu empieza a crear una gran banda con muchos de sus amigos que no eran músicos.

Pablo, Edu y el nuevo integrante del grupo, Adri, se meten a un  garaje a crear "El aire muerto", primera maqueta con la que empiezan a conocerse entre ellos, a buscar sonidos nuevos y a jugar con el rap político y el mestizaje. En este importante cambio, reclutan a Josep Panxo, quien desde entonces da ese movimiento social al grupo. También entran Felipe a la batería y Julio Maloa a las voces. 

En septiembre de 2008 graban "Raíces", junto a otro grupo valenciano, La Gossa Sorda. Este disco, es un tema que acabó siendo el principio de "Guerra al silencio", el cual es su primer trabajo serio, en 2009. Además, Pablo pasó de la guitarra a la voz principal y la llegada de Jim, que tiene un carácter más rockero, a la guitarra y así terminan por asentar las bases del grupo, tal y como se conoce ahora. Y también se une otro amigo íntimo de la banda, Sen-k a las tres voces que ya estaban, Pablo, Josep y Julio.

Tras dos veranos de gira con este trabajo, deciden meter en el grupo a Dj Jano, a Carles a la trompeta y Xavi al trombón. En 2011 graban "El lado de los rebeldes", que es el segundo trabajo de la banda y primero de estudio. En este disco, muestran su lado más rockero y festivo.

Todo esto les da una gran aceptación y les lleva a actuar en 2012 en festivales como ViñaRock, Rototom, SunSplash, Aupa Lumbreras!, Festivern, AlternaRock y Arenal Sound, entre muchos otros. Además, esto hace que el número de seguidores aumente de manera muy rápida.

Entre diciembre de 2012 y enero de 2013, graban "Así en el cielo como en la selva".

En 2014, Jilgueros Tour, los lleva por Europa y en España aparecen ya entre los grupos cabeza de cartel de casi todos los festivales en los que tocan.

En enero de 2016, acaban de grabar su cuarto trabajo "Entre poetas y presos".

Como última cosa que contaros de este grupo, me gustaría añadir un par de canciones de la banda. 

La piedra late

Raíces

El lado de los rebeldes

Jilgueros

Nuestra nación

Suya mi guerra

Elegiré

Entre poetas y versos

¡Muchas gracias por leerme y nos vemos en mi próximo post!

Los libros son magia única portátil.

¡Muy buenas a todos! Antes de nada, pediros perdón por la tardanza de no haber publicado ningún post en estos días, pero he estado bastante ajetreada para poder darme un respiro y poder ponerme a escribir. Hoy, que tengo un hueco, me gustaría hablaros de un escritor que me fascina desde hace bastante tiempo. Este autor es Stephen King. Pero lo que realmente me encanta de este novelista es la capacidad que tiene para imaginarse lo más mínimo de la historia con un toque de terror psicológico y angustia para contárselo a sus lectores.

Stephen King nació el 21 de septiembre de 1947 en Portland, Maine. Es un escritor estadounidense conocido por sus novelas de terror.

Es conocido en todo el mundo por haber sido el autor de novelas como "Carrie", "El resplandor", "It", "Cementerio de animales", "Misery" y "El misterio de Salem's Lot", entre otras muchas. Además, ha escrito obras que no corresponden al género de terror, incluyendo las novelas "Different Seasons", "El pasillo de la muerte", "Los ojos del dragón" y "La Torre Oscura". 

Carrie es una adolescente que vive bajo la opresión y la locura de su madre muy religiosa y que la mantiene encerrada y alejada de la vida real. Lo que realmente teme Carrie es que su madre la castigue en la habitación oscura en la que, una vez dentro, tiene que rezar para que Dios le perdone sus pecados. Pero Carrie tiene un poder mental que su madre no sabe, la telequinesis.

La pesadilla comienza cuando Jack Torrance acepta el puesto de vigilante durante el invierno con su mujer e hijo en el aislado y deshabitado hotel Overlook, que arrastra tras de sí una macabra historia de violencia. Un lugar donde Jack podrá comenzar su carrera de escritor y olvidar su pasado, pero lo que no sabe es que todo esto le va a llevar al borde de la locura. Pero Danny, el hijo de Jack, posee un poder psíquico llamado "el resplandor" y descubre que existen fuerzas malignas que habitan en el hotel.

"Eso" despierta cada veintisiete años para comer, porque sólo cada veintisiete años tiene hambre. Hambre de niños. Son muchos los niños que desaparecen cuando "Eso" despierta y en Derry aparecen algunos cadáveres mutilados. Siete niños crearon una pandilla marginal hace veintisiete años y decidieron acabar con "Eso", pero "Eso" se presenta a cada niño con la imagen que más terror le da a cada uno de ellos. La pandilla vuelve a Derry, tras veintisiete años de tranquilidad, para acabar con el terror que sufrieron durante su niñez.

Church estaba allí otra vez, como Louis Creed temía y deseaba. Porque su hija Ellie, le había encargado que cuidara del gato y Church había muerto atropellado. Louis lo había comprobado, el gato estaba muerto, incluso lo había enterrado más allá del cementerio de animales. Sin embargo, Church había regresado y sus ojos eran más crueles y perversos que antes. Pero volvía a estar allí y Ellie no lo lamentaría. Louis Creed sí lo lamentaría porque más allá del cementerio de animales, el maligno poder del antiguo cementerio indio le reclamaba con macabro deseo.

Paul Sheldon es un famoso escritor de novelas románticas que ha decidido dejar de escribir y cuyo personaje principal se llama Misery Chastain. Una tarde de invierno, durante una tormenta de nieve, camino de Los Ángeles, sufre un accidente de tráfico. Despierta en casa de Annie Wilkes, una enfermera admiradora del personaje e involucrada en varias muertes misteriosas ocurridas en diversos hospitales. La enfermera está dispuesta a hacer todo lo necesario para convencerlo de que retome la escritura. Esta mujer es capaz de los mayores horrores y Paul, con las piernas rotas y entre terribles dolores, tendrá que luchar por su vida. 

Ben Meras, escritor de éxito, creció en la pequeña ciudad de Jerusalem's Lot, en Maine, que había abandonado hacía años. Ahora, desde la muerte de su mujer, ha decidido volver con la intención de escribir un libro sobre Marsten House, la mansión abandonada que le había producido tantas pesadillas de niño. Durante los años treinta, Marsten House fue la residencia de un gángster que se suicidó en ella y después de su muerte, se descubrió que había asesinado a varios niños. Cuando Ben vuelve a Jerusalem's Lot, descubre que alguien había comprado la casa, dos hombres de negocios, Straker y Barlow y nadie había visto nunca a Straker. La llegada de Ben, coincide con la desaparición de dos niños. Además, la ciudad entera está cambiando, se está convirtiendo en una ciudad de fantasmas, o en algo mucho peor, de seres que solo salen de noche.

Después de esto, puedo decir que el libro que más me ha marcado de Stephen King, hasta ahora, ha sido It porque he sentido bastante miedo y además, ese libro, no lo podía leer por la noche porque cuando iba por el pasillo de mi casa, me giraba cada dos pasos por miedo de que el payaso estuviera detrás mío.

También he de añadir que al leer el libro Misery descubrí que es un libro realmente obsesivo y aterrador. Leer esa historia me provocó sensaciones únicas, sentía que estaba encerrada en la misma habitación que Paul, el protagonista del libro. Sentí el dolor de este personaje y cada vez que Annie Wilkes, la enfermera, aparecía por la puerta, mi angustia se disparaba a niveles extremos.

Stephen King me encanta como escribe y como cuenta sus historias porque explica cada detalle y te haces la idea exactamente de donde estás, es decir, te metes por completo en el libro y además al leer sus libros, te crea un miedo psicológico.

Este libro es una colección de cuatro novelas cortas con un tono más dramático que el habitual uso del terror en todos sus libros.

Las cuatro novelas que forman este libro son: "Rita Hayworth y la redención de Shawshank", "Alumno aventajado", "El cuerpo" y "El método de respiración".

Todo ocurrió en octubre de 1932 y los condenados a muerte esperan el momento de ser conducidos a la silla eléctrica. Los crímenes que han cometido, les convierten en un cebo de locura, muerte y venganza.

Esta novela se divide en seis libros, cada uno con una intensidad mayor de horror. El primero se llama "Las gemelas asesinadas", el segundo "Un ratón en el pasillo", el tercero "Las manos de Coffey", el cuarto "Una ejecución espeluznante", el quinto "Viaje nocturno" y por último, "La hora final de Coffey".

Este libro contiene una pequeña diferencia, no se trata de un libro como normalmente ha escrito Stephen King, sino que se trata de un cuento de hadas. Pero es verdad que Stephen King se lo lleva a su territorio, es decir, convierte este cuento de hadas en una obra maestra del género de terror.

Los ojos del dragón es un increíble relato de aventuras, con héroes. dragones, príncipes y hechiceros. El príncipe Peter, hijo del difunto rey, espera heredar el reino, pero el mago de la corte dispone que sea nombrado el príncipe Thomas, el segundo hijo del difunto rey y el propio mago manipula a Thomas con sus siniestros propósitos.

La torre oscura es una saga de ocho libros que incluye varios géneros, fantasía, fantasía científica y terror.

Los libros son los siguientes: "El pistolero", "La llegada de los tres", Las tierras baldías", "Mago y cristal", "Lobos de calla", "Canción de Susannah", "La torre oscura", "El viento por la cerradura".

En la historia, Roland Deschain es el último miembro de los pistoleros. Todo el libro gira en torno a la búsqueda de Roland de La Torre Oscura, un legendario edificio que se dice que es el centro de todos los universos.

Como gran admiradora de Stephen King, puedo decir que hasta que no consiga todos sus libros y los tenga en la estantería de mi habitación, no voy a parar de buscarlos por todas las librerías.

El libro que ahora mismo me estoy leyendo de este increíble escritor es "Apocalipsis".

Un virus gripal, creado artificialmente como posible arma bacteriológica, se extiende por Estados Unidos y el mundo entero, provocando la muerte de la mayor parte de la población. Los supervivientes han de viajar a Nebraska para combatir contra Randall Flagg, un personaje que lidera las fuerzas del mal y busca y desea la aniquilación definitiva de la humanidad mediante un arsenal nuclear.

Aunque este libro tenga 1585 páginas, la verdad es que para ciertos lectores, se les puede hacer muy pesado el que tenga tantas páginas, pero realmente, para mi, es una gran obra de Stephen King, que transmite el terror por cada palabra escrita en este libro.

Me encantaría seguir escribiendo de Stephen King y contaros muchos más libros que me han encantado de él, pero no quiero que esta entrada sea muy pesada. 

¡Muchas gracias por perder unos minutos de vuestro tiempo en leerme y nos vemos pronto en mi próximo post!

Normal people scare me

¡Buenas noches a todos! Ya sé que no son horas de publicar un post, pero hace nada he terminado una temporada de una serie de televisión un tanto extraña que realmente me fascina.

De la serie que os voy a hablar es American Horror Story.

Qué deciros sobre mis gustos que ya no sepáis. Como podéis haber visto en mis anteriores post, me encantan las cosas extrañas, pero es lo que decía en mi post sobre Muse, lo raro es único y además original.

Bueno, me centraré en contaros un poquito acerca de esta serie.

American Horror Story, es una serie de televisión de drama y horror creada y producida por Ryan Murphy y Brad Falchuk.

Cada temporada es una especie de miniserie independiente porque cada una tiene unos personajes y escenarios distintos y además cada una tiene su propio comienzo, desarrollo y final. Para que me entendáis, que no tiene nada que ver una temporada con la otra.

De momento, esta serie cuenta con seis temporadas, que voy a explicaros brevemente en qué consiste cada una por si os interesa y después de leer esta entrada, os veis la serie.

La primera temporada se llama Murder House. Se realizó en 2011 y trata de la familia Harmon: Ben, profesor psiquiatra; su esposa Vivien y su hija Violet. Esta familia se mudó de Boston a Los Ángeles después de que Vivien tenga una aborto involuntario y Ben tuviera una aventura con una de sus alumnas. A la casa que se mudan, está restaurada y muy pronto se encontrarán con los antiguos residentes de la casa, los Langdon: Constance, su hija Addie y Larry Harvey. Ben y Vivien intentan recuperar su relación, mientras su hija sufre depresión y encuentra consuelo con Tate, un paciente de su padre e hijo de Constance. Al cabo del tiempo, esta familia descubre que la casa está embrujada por todos los fantasmas de lo antiguos habitantes que murieron en ella.

American Horror Story: Murder House

American Horror Story: Murder House Intro

La segunda temporada se llama Asylum y se realizó entre el 2012 y el 2013. La temporada trata en el año 1964, en el manicomio católico Briarcliff, construido en 1908, que funcionó como el centro de tuberculosis más grande del país. En 1962, el manicomio es comprado por la Iglesia católica y es convertido en un manicomio para criminales dementes. Allí es enviado Kit Walker, un chico que trabajaba en una estación de gas, acusado de haber matado a su esposa Alma Walker. Kit es llevado al manicomio porque le confundieron con el asesino en serie Bloody Face, quien despellejaba a sus víctimas (siempre mujeres) y les cortaba la cabeza. Pero en realidad, Alma fue secuestrada por extraterrestres junto con su esposo, regresando solo Kit. Dentro del manicomio, se encontrará con terroríficos personajes como el doctor Arthur Arden, la hermana Mary Eunice, que está poseída por el diablo y la hermana Jude, quien encierra a Lana Winters, una periodista lesbiana que tiene curiosidad acerca de Bloody Face. Ocurren sucesos extraños en el manicomio, donde reinan el horror, la injusticia, el trato inhumano y el dolor.

American Horror Story: Asylum

American Horror Story: Asylum Intro

La tercera temporada de American Horror Story se llama Coven y su temática es acerca de la brujería. Se realizó entre el 2013 y el 2014. La temporada trata del 2013, pero muchas veces hace referencias al Siglo XIX. Cuando la familia de Zoe Benson descubre que tiene habilidades diferentes, es enviada a Miss Robicheaux's Academy, un instituto que está en crisis debido a la posible extinción de las descendientes de Salem, la directora del instituto y su madre, Fiona Goode, hacen lo posible por mantener todo en pie luchando contra sus enemigos, los cazadores de brujas y la reina Vudú. Mientras que Fiona, en la búsqueda de sus intereses personales, se encuentra con la sádica Delphine LaLaurie.

American Horror Story: Coven

American Horror Story: Coven Intro

La cuarta temporada se llama Freak Show y se realizó entre el 2014 y el 2015. La historia se desarrolla en el pueblo de Jupiter, Florida y se centra en uno de los últimos circos de fenómenos restantes en 1952 y las acciones que los miembros realizan para mantener su negocio y ganarse la aceptación de la gente. Este show de horror está al cargo de Elsa Mars, quien sueña con encontrar un hogar para sus "monstruos". Elsa contiene a las siamesas Bette y Dott Tattler; Jimmy Darling, un chico con unas manos similares a las de una langosta, que sueña con dejar su vida de feriante y tener una vida normal; la madre de Jimmy, la mujer barbuda, Ethel Darling, es la mano derecha de Elsa; Dell Toledo y su esposa, de tres pechos, Desiree Dupree, que forman parte del espectáculo. 

American Horror Story: Freak Show

American Horror Story: Freak Show Intro

La quinta temporada se llama Hotel y se realizó entre el 2015 y el 2016. La temporada tiene lugar en 2015 en Los Ángeles, California, en el hotel Cortez, que fue construido con el fin de convertirse en una cámara de tortura para sus huéspedes. Fue fundado por James Patrick March  y actualmente está bajo la administración de la vampiresa de 111 años de edad, Elizabeth Johnson y en la gerente, Iris.Los residentes y huéspedes incluyen a la prostituta adicta a las drogas y fantasma, Sally McKenna, la asesina en serie Aileen Wuornos, el ex drogadicto e hijo de Iris, Donovan, el camarero transgénero Liz Taylor y la actriz y ex amante de Elizabeth, Ramona Royale. A este hotel, llegan el modelo Tristán Duffy, el diseñador de moda y comprador del hotel, Will Drake, el detective John Lowe y su esposa Alex. John Lowe se transforma en el investigador de una caso que lo hace conocer una parte oculta de él que habita en el hotel Cortes. Los temas principales de la temporada incluyen la adicción, la locura y el perdón.

Como curiosidad, puedo añadir que Lady Gaga aparece en esta temporada como la vampiresa de 111 años, Elizabeth Johnson.

American Horror Story: Hotel

American Horror Story: Hotel Intro

Y por último, la sexta temporada se llama Roanoke. La historia de esta temporada se centra en un documental que se llama "My Roanoke Nightmare". En el cual, la profesora de yoga Shelby Miller y su esposo Matt Miller se mudan a Carolina del Norte, después de que Shelby sufriera un aborto. Allí comprarán una casa del Siglo XVII que en el pasado estuvo rodeada por varios asesinatos. Ellos se quedan con la hermana de Matt, Lee, que les ayudará. En el territorio se encuentran con Thomasin White, que le llaman "La Carnicera", que es la líder de la tribu perdida de Roanoke, en la que se encuentra su hijo Ambrose White. Además de que la tribu también está acompañada de la bruja del bosque, Scathath que se enamora de Matt, el territorio está también acompañado de la familia Polk y el primer dueño de la casa, Edward Phillip Mott. Durante el documental se muestra como Matt, Shelby y Lee intentan sobrevivir durante los seis días seguidos de la luna de sangre.

Y otra vez como curiosidad, en esta temporada vuelve a aparecer Lady Gaga como la bruja del bosque.

American Horror Story: Roanoke

American Horror Story: Roanoke Intro

Knights of Cydonia

¡Muy buenas a todos! En un día tan frío como hoy, me ha apetecido escribir un post y quiero contaros cosas sobre un grupo de música.

Bueno, el grupo del que os voy a hablar es Muse y lo descubrí gracias a dos amigos míos que me enseñaron un par de canciones. A partir de ahí, empecé a buscar en Internet todas sus canciones y todos sus discos.

Con esto puedo decir que me gustan los grupos de música un poco extraños, como podéis ver en mi post sobre My chemical romance. Pero también me gustaría decir que lo raro te hace único.

Muse es una banda británica de rock formada en 1994 en Inglaterra. Sus integrantes son Matt Bellamy, compositor, cantante, guitarra y teclados; Dominic Howard, batería y percusión; y Cristopher Wolstenholme, bajo eléctrico, teclados y coros, que en las fotos podéis ver quienes son.

La banda es conocida por sus extravagantes espectáculos en vivo, por fusionar géneros musicales como el "Rock alternativo", rock espacial, rock progresivo, rock sinfónico y electrónica.

Hasta ahora, Muse ha lanzado siete álbumes, pero también han publicado tres álbumes en vivo.

los miembros de Muse estaban en diferentes bandas a principio de 1990, pero en diciembre de 1992, Matt abandonó su banda y creó una banda junto a Dominic. Más tarde, le pidieron a Cristopher que aprendiera a tocar el bajo para unirse.

En 1994, el grupo bajo el nombre Rocket Baby Dolls, ganó una competición  de bandas locales y después de eso, los tres decidieron dejar la universidad y sus puestos de trabajos y cambiaron el nombre de la banda a Muse.

John Leckie, productor británico, produjo el primer disco de la banda, "Showbiz". Este álbum mostró el estilo suave de la banda y las letras hacen referencia a las relaciones humanas y las dificultades que habían tenido al intentar de establecerse en Inglaterra.

El segundo álbum de la banda, "Origin of Symmetry", nuevamente producido por Leckie, resultó ser un sonido más pesado y oscuro, con el bajo distorsionado o sintetizado, a veces usando técnicas clásicas en canciones como "Space Dementia".

La banda experimentó con instrumentos como el órgano de iglesia, el mellotron y una batería aún más completa que la anterior. La voz de Matt estaba en su máximo esplendor, usaron guitarras con arpegios y también usaron aún más el piano que en el disco anterior.

Después de "Origin of Symmetry", Muse lanzó "Hullabaloo Soundtrack", un DVD de su actuación en vivo en París, en 2001. Ese mismo año, editaron un doble sencillo para promocionar Hullabaloo, que contiene las canciones "In your world" y "Dead star". Y como curiosidad, puedo añadir que en la edición de febrero de 2006 de la revista "Q" "Origin of Symmetry" quedó en el puesto sesenta y cuatro de la encuesta sobre los 100 mejores discos de la historia.

"Absolution", lanzado en septiembre de 2003 recibió el primer puesto en el Reino Unido y la banda se convirtió en el número uno en este país. El primer sencillo del disco, "Time Is Running Out", alcanzó el octavo puesto en la lista UK Singles Chart, mientras que "Hysteria", "Sing for Absolution" y "Butterflies and Hurricanes" consiguieron entrar dentro de las primeras veinte posiciones. Para promocionar este disco, lanzaron otros dos sencillos, "Stockholm Syndrome" y "Apocalypse Please". En este disco, Muse continuó mezclando influencias clásicas y su estilo pesado, especialmente en canciones como "Butterflies and Hurricanes". Las letras de estas canciones abarcan temas como el miedo, la desconfianza y la alegría.

Finalmente, recibiendo el apoyo total de la crítica en el Reino Unido, Muse realizó su primera gira internacional, actuando en Australia, Nueva Zelanda, Canadá y Francia. Continuó su gira por Estados Unidos hasta mediados de 2005.

Sin embargo, la gira principal europea comenzó en Barakaldo, seguido por conciertos en Madrid, Badalona y Lisboa. Después de unos meses de descanso, la banda regresó a los estudios en agosto de 2005. El nuevo disco se llamó "Black Holes and Revelations". El disco fue el mayor éxito comercial de la banda, pero se alejó bastante de sus trabajos anteriores por incluir el sonido electrónico mucho más en sus canciones y fue mal recibido por algunos críticos y seguidores. A comienzos de abril, volvieron de gira por Norteamérica, después de recorrer Oceanía y Asia.

Y de curiosidad, yo creo que la canción más famosa de este disco es "Supermassive Black Holes" y de hecho, esta canción sale en una parte de la saga Crepúsculo: Crepúsculo. Digo esto por si no os habíais dado cuenta de este dato.

El 24 de marzo de 2009 se anunció que la banda iniciaría una nueva gira en otoño en el Reino Unido, Europa y América del Norte. La gira europea comenzó el 30 de octubre en Finlandia y finalizó el 4 de diciembre en Turín, Italia. El 22 de mayo, la banda anunció que el título del quinto álbum sería "The Resistance". En una entrevista con la BBC, Bellamy comentó que el álbum mostraría distintas influencias clásicas y que estaría "muy orquestado".

El 3 de agosto se pudo escuchar en la BBC Radio, el el primer sencillo oficial del disco, "Uprising". El 28 de noviembre del 2009, durante el concierto que la banda hizo en el Palacio de Deportes de la Comunidad de Madrid, muchísimas cámaras grabaron el evento para después editar el videoclip del tercer sencillo del disco, "Resistance". Durante el 2010 grabaron la canción "Neutron Star Collision (Love Is Forever)", que fue incluida en la banda sonora de la saga Crepúsculo: Eclipse. El vídeo fue estrenado el 20 de mayo de 2010. En éste se muestran imágenes de la banda tocando en un lugar parecido a un set, mezcladas con imágenes de la película.

El 12 de julio del 2010, el bajista Chris Wolstenholme informó que el grupo se iba a tomar un descanso al finalizar la gira de "The Resistance" y que el grupo empezaría a grabar nuevo material al año siguiente. Los días 26 y 28 de agosto del 2011, en los Leeds Festival y Reading Festival, tocaron todas las canciones del álbum "Origin of Symmetry" en homenaje al décimo aniversario del lanzamiento del disco, declarado que sería la última vez que tocasen temas del disco, exceptuando "Plug in Baby", "New Born" y "Feeling Good".

En octubre de 2011, la banda volvió a los estudios en Londres para grabar su sexto álbum. Se estrenó una novedad del disco en junio del 2012 que preveía el nuevo sonido de la banda, además del sencillo "Survival".

En "The 2nd Law" se destaca un giro en el sonido de la banda, reflejándose en la voz de Bellamy, las composiciones de Chris, que ahora es el cantante principal y la numerosa gama de estilos, estrenando el dubstep en canciones como "Follow Me" o "Unsustainable", o el estilo funk en "Panic Station".

En junio del 2013, se mostró en los avances de la película "Guerra Mundial Z" promocionando la canción "The 2nd law: Isolated System".

Después de revelar algunos detalles sobre los planes que tienen para su séptimo álbum de estudio "Drones", la banda, oficialmente, inició su grabación el día 3 de 2014.

El 12 de marzo de 2015 se publicó oficialmente un adelanto del nuevo disco, la canción "Psycho", que llamó la atención por la vuelta del grupo a un riff pesado. El 28 de abril publicaron el vídeo oficial del primer sencillo, "Dead Inside", considerado uno de los mejores últimos videoclips de la banda británica. En febrero de 2016, Muse gana el premio Grammy como mejor álbum de rock.

Siento que esta entrada sea tan larga y muchas gracias gracias por leerme. ¡Nos vemos muy pronto en mi siguiente post!

Jim Mckenzie

¡Muy buenas a todos! En relación con mis anteriores post, los que escribí acerca de Jamie Lee Rearding y Kerby Rosanes, me gustaría hablaros sobre otro gran artista para mí. No se si para vosotros será tan importante, bien porque no os llama la atención en general o porque no os motiva el mundo del arte. Pero como a mi me apasiona todo lo relacionado con él, me gustaría contaros algunas cosas sobre este artista.

Bueno, este chico que he encontrado investigando sobre arte y demás, se llama Jim Mckenzie. Mejor dicho, lo descubrí en Facebook por casualidad y de ahí comencé a investigar sobre él.

En realidad, no os puedo contar mucho sobre Jim porque no he encontrado apenas información. Pero con lo poco que he encontrado, espero que os podáis hacer una idea de su grandísimo trabajo como artista.

Jim Mckenzie es un artista y director de animación estadounidense de Nueva York. Todos sus trabajos, o casi todos más bien dicho, representan las maravillas surrealistas. Además, su trayectoria artísticas se refiere a lo fantástico como por ejemplo, "Alicia en el país de las maravillas" y "Charlie y la fábrica de chocolate"

De todas sus obras, la más famosa es "El espantapájaros", un muñeco que nos puede recordar a Pinocho de Disney, excepto por las cicatrices que tiene la escultura. Pero no tiene nada que ver, tiene más semejanzas con los personajes creados por Tim Burton, como los de "La novia cadáver", "Frankenweenie" o "Pesadilla antes de Navidad".

Lo que realmente me asombra de esta obra de arte es el procedimiento artesanal que hay detrás, es decir, todo el proceso de creación que Jim ha tenido que hacer con esta obra. En el siguiente vídeo, podréis ver todo el proceso paso a paso, desde el principio hasta el final con todos sus detalles.

Jim Mckenzie

Y a continuación os dejo fotos, algún vídeo más y su cuenta de Instagram para que miréis todas sus obras de arte si os ha gustado tanto como a mi.

Arte Jim Mckenzie

Animación Jim Mckenzie

Instagram Jim Mckenzie